.jpg){kind=logo}
Художники рисуют войну
 Художник Богаткин С. Н. «Парад Победы» (1947) |
Чтение является одной из важнейших духовных потребностей человека. В книге органически сочетается труд писателя, художника, издательских работников и полиграфистов. Значительная роль в создании книги принадлежит художникам-иллюстраторам.
Художник средствами изобразительного искусства воплощает идейно-художественный замысел автора, делает издание интересным и привлекательным. Особенно зримо, наглядно и мощно звучит тема войны в работах книжных иллюстраторов. Это помогает читателю стать соучастником тех грозных событий, почувствовать дух времени, погрузиться в атмосферу военной поры.
Гальдяев Владимир Леонидович (1938-2001)
|
Родился художник в Москве. Рисовать В. Гальдяев начал ещё в десять лет. Это детское увлечение переросло в профессию.
В 1962 г. окончил художественно-графический факультет Московского педагогического института им. В. П. Потёмкина, где учился у А. М. Серова, Г. Э. Сателя, Ф. П. Решетникова и В. П. Ефанова. Одновременно посещал студию молодых карикатуристов при журнале «Крокодил».
С 1959 г. публиковал иллюстрации в журналах «Смена», «Молодежь», «Юность», «Крокодил», «Молодая гвардия», «Работница», «Мурзилка». С 1963 г. иллюстрировал книги в издательствах «Детский мир» (затем «Малыш»), «Советская Россия», «Молодая гвардия».
Особенное внимание художник уделял наброску – он помогал видеть всё острее и правдивее. Гальдяев много рисовал детей с натуры, может быть, поэтому и пришел в детскую книгу.
За иллюстрации к книгам на военно-патриотическую тему художник был награжден дипломом Всесоюзного конкурса «Ради жизни на земле».
В семье художника многие не вернулись с фронта, как и отцы многих его друзей. Поэтому дети и война – это особая, вечная тема, к которой художник будет возвращаться снова и снова.
Свои детские воспоминания о войне художник передал в иллюстрациях к книге А. Митяева «Подвиг солдата». С писателем его связывала многолетняя дружба. Он проиллюстрировал многие военные рассказы Митяева. Художнику была близка манера писателя, его простота, документальная точность деталей, психологизм. Сам писатель даже рисовал для Гальдяева тяжелые миномёты.
В своем творчестве художник использовал яркие и чистые цвета, чтобы показать мирное время, а когда он изображал своих героев во время войны или блокады, цветовая тональность менялась. Ему нравилось рисовать на тоновой бумаге, которая дает ощущение состаренности пожелтевших от времени снимков.
Чаще всего персонажи у художника предстают в динамичных и неожиданных ракурсах, чтобы через жест, позу, силуэт передать их психологическое состояние.
В композиции художник многое заимствовал из кино, где «подглядывал» на экранах необычные решения для своих работ.
В семье Владимира Леонидовича многие не вернулись с фронта, как и отцы многих его друзей. Поэтому дети и война – это особая, вечная тема, к которой художник будет возвращаться снова и снова.
Воронкова, Л. Ф. Девочка из города ; Гуси-лебеди : повести : / Л. Воронкова ; худож. В. Гальдяев. – Санкт-Петербург ; Москва : Речь, 2015. – 320 с. : цв. ил. – (Серия «Дар Речи»).
|
Повести «Девочка из города» и «Гуси-лебеди» – одни из самых известных у Любови Воронковой. Их действие происходит в любимой автором деревне, с участием любимого героя – деревенской детворы. Девочка Валентинка, правда, из города, но волею обстоятельств она тоже становится сельским жителем. Её, потерявшую при бомбёжке мать и маленького братишку и бежавшую от войны, привечает деревенская семья Дарьи Шалихиной. Было у Дарьи трое ребят – стало четверо… Горе от потери родной матери ещё не выплакано и слово "мама" в адрес женщины, взявшей её «в дочки», всё время застревает у Валентинки в горле… Но придёт весна, и оттает детское сердце. Валентинка нарвёт в лесу подснежников (только небольшой букетик, остальные пусть цветут, они в лесу гораздо красивее!), протянет Дарье горсточку свежих голубых цветов и скажет: «Это я тебе принесла… мама!»
В 1940 году вышла первая книга Л. Воронковой – «Шурка», тонкая, всего одиннадцать крошечных рассказов, но в ней уже проявилось основное, характерное для творчества писательницы – любовь к природе и людям, доброта, чистый, прозрачный язык.
После «Шурки» она задумала новую книгу для детей – «Солнечный денёк». Но осуществить замысел помешала война. Уже нельзя было писать о радостном, безоблачном детстве девочки Тани и ее друзей. Наступило время других героев.
Одна за другой стали выходить у Любови Федоровны книги о войне: «Лихие дни», «Лесная избушка», «Девочка из города», «Село Городище».
Повесть «Девочка из города» сразу же принесла автору большую известность. Написанная в суровом 1943 году, она до сих пор трогает сердца детей и взрослых. На примере семьи Шалихиных автор показывает, как в суровые годы Великой Отечественной войны люди сумели сохранить лучшие человеческие качества: доброту, великодушие и сострадание.
|
|
|
Кассиль, Л. А. Великое противостояние : [повесть] / Л. Кассиль ; художник В. Гальдяев. – Санкт-Петербург ; Москва : Речь, 2015. – 368 с. : цв. ил. – (Серия «Вот как это было»).
|
«Великое противостояние» – повесть Л. Кассиля в двух частях, написана в 1940-1947 годах. Первая часть была окончена автором в 1940 году и тогда же опубликована в журнале «Пионер».
В книге рассказывается о приключениях московской школьницы Симы Крупицыной. В первой части она знакомится с известным советским режиссёром Александром Дмитриевичем Расщепеем, снимается в фильме про Отечественную войну 1812 года, где играет роль партизанки Усти. Во второй части начинается Великая Отечественная война, и главная героиня уезжает вместе со всеми детьми в эвакуацию. Один из её подопечных детей сбегает обратно в Москву, из-за чего Сима решает вернуться и его найти. После возвращения в Москву, Сима направилась в свой дом. Но вместо родителей увидела незнакомого военного, которого временно разместили в их квартире. Узнав, что случилось, он решил её приютить на время у себя...
Отдельным изданием вышла в «Детгизе» в апреле 1941 года. По окончании Великой Отечественной войны писатель вернулся к своей героине, назвав продолжение – «Свет Москвы», посвятив готовящемуся празднованию 800-летия Москвы. Первая часть получила название «Моя Устя». Повесть, состоящая уже из двух частей, была впервые опубликована в конце 1947 года.
|
|
|
Митяев, А. В. Подвиг солдата / Анатолий Митяев ; худож. В. Гальдяев. – Санкт-Петербург ; Москва : Речь, 2015. – 105, [5] с. : ил. – (Вот как это было).
|
Шесть случаев из жизни солдат на фронтах Великой Отечественной войны. Шесть подвигов – обычных, которые совершались простыми людьми ежедневно, ежечасно… Анатолий Митяев, который сам прошёл эту страшную войну, объясняет маленьким читателям, что каждый день на фронте, даже если солдат просто варит кашу или роет окоп, – уже подвиг. Так же доступно – без ложной патетики – рассказывает о Великой Отечественной войне и художник Владимир Гальдяев, рисунки которого к этой книге не переиздавались уже тридцать лет.
Повесть «Подвиг солдата» написана в 1985 г. Своими патриотическими произведениями А. Митяев развивал детскую культуру, воспитывал ответственность за всё происходящее. Главной темой творчества автора стала Вторая мировая война. Но повествуется в его сочинениях не только о боях. Сочинения показывают, как вчерашние мальчишки превращаются в настоящих героев.
В произведениях есть место и для сострадания, и для поступка. Настоящим героизмом знаменитый писатель считал способность сохранять человечность в нечеловеческих условиях.
|
|
|
Источники:
1. Гальдяев Владимир Леонидович // Плим. – URL: http://booksplim.ru/hudozhnik/galdyaev-vladimir-leonidovich.html (дата обращения 2.12.2020).
2. Звонарева, Л. О художнике Владимире Гальдяеве // Livejournal. – URL : https://kid-book-museum.livejournal.com/338937.html (дата обращения 2.12.2020).
3. «Штамп для художника – гражданская смерть». Иллюстрации советского художника Владимира Гальдяева // Блог Татьяны Княжицкой. В мире людей и искусства. Livejournal. – URL: https://vitroshop.livejournal.com/42737.html (дата обращения 2.12.2020).
Жуков Николай Николаевич (1908-1973)
|
Николай Николаевич Жуков (народный художник СССР), родился в 1908 году в Москве. Первые 7 лет он провел в Вятке, откуда в 1916 году переехал в Елец. Начальное художественное образование получил в Нижегородском художественно-промышленном техникуме, затем окончил Саратовский художественно-промышленный техникум. В 1932 году начал творческую деятельность. Первое время выполнял различные заказы типографий и книжных издательств: от изготовления эскизов фантиков для конфет, до рекламных плакатов и макетов обложек журналов «Sovietland», «Soviet Travel». Работал над книжными иллюстрациями («Воспоминания о Марксе и Энгельсе» и др.), рисовал плакаты. Занимался оформлением и иллюстрированием книг в издательстве «Профиздат» (1932-1933).
В 1933-1939 годах работал во Всесоюзной торговой палате и в государственном акционерном обществе «Интурист», занимался торговой рекламой, плакатами, промышленной и книжной графикой – делал макеты меню, программы для туристов, эскизы оформления грампластинок, рисовал эмблемы для ВСХВ, экслибрисы для издательства «Детгиз», Академии художеств СССР, участвовал в оформлении зарубежных выставок. Одной из первых его работ, сделанной на заказ, было оформление пачки знаменитых папирос «Казбек».
Создал серии тематических рисунков «В. И. Ленин» (1940) и «О детях» (1943–1968).
В годы войны служил солдатом в артиллерии, потом работал в редакции армейской газеты на Калининском фронте и одновременно военным корреспондентом газеты «Правда». Создал фронтовые плакаты: «Отстоим Москву!», «Выстоять!», «Бей насмерть!», «Они не пройдут!…» На страницах газеты «Правда» публиковались его рисунки: «В гостях у защитника Сталинграда», «Спасибо, родная!», «Автобат на привале», «Вперёд!», «Героическая смерть Лизы Чайкиной» и другие. Николай Николаевич является автором октябрятской звездочки.
С лета 1943 по 1973 год – художественный руководитель Студии военных художников имени М. Б. Грекова.
В 1968 и в 1973 годах побывал в Италии, где работал над графической серией портретов участников итальянского движения Сопротивления. А также художник привёз массу зарисовок. На них были изображены улицы, дома, площади, фонтаны, прохожие, дети. Огромный успех имела его выставка в Болонье.
Значительная часть творчества Жукова Н. Н. посвящена жизни и деятельности В. И. Ленина, И. В. Сталина, Великой Отечественной войне. Рисовал прекрасные акварельные детские портреты.
После войны газета «Правда» направила его своим корреспондентом на Нюрбергский процесс, где он сделал более 400 рисунков. Там же он познакомился с писателем Б. Н. Полевым, а потом иллюстрировал его книгу «Повесть о настоящем человеке» с 1946 по 1950 год.
Б. Полевой «Повесть о настоящем человеке».
Полевой, Б. Н. Повесть о настоящем человеке / Борис Полевой ; рисунки Николая Жукова. – Санкт-Петербург ; Москва : Речь, 2018. – (Классика Речи).
|
Сюжет «Повести о настоящем человеке» основан на реальных событиях, произошедших с лётчиком Алексеем Маресьевым во время Великой Отечественной войны (в фамилии своего героя писатель изменил одну букву). Самолет Маресьева, расстрелявший весь боекомплект, взяла в клещи четверка вражеских истребителей и решила вести на свой аэродром. Неожиданным маневром лётчик попытался вырваться из клещей, но пулеметная очередь всё же достала двигатель. Маресьев изо всех сил тянул теряющий высоту самолет к своей территории, пока не врезался в верхушки деревьев… Летчик получил тяжелейшее ранение, но все же неистово полз к своим; на девятнадцатые сутки, голодного, обмороженного, его нашли дети партизан. Потом – госпиталь, ампутация обеих ног… Но через полтора года Маресьев вновь сел за штурвал самолета, причем истребителя. Оставшись калекой, лётчик всё равно рвался в небо, в бой. И побеждал.
Борис Полевой служил военкором в газете «Правда». Однажды он попал на Брянский фронт в авиаполк. И там командир полка познакомил его с лучшим лётчиком-истребителем, Алексеем Маресьевым. Тот недавно вернулся, выполнив сложное боевое задание, в ходе которого уничтожил два самолета фашистов. Это был подходящий сюжет для газеты.
|
|
Вечером после беседы Маресьев пригласил корреспондента переночевать в домике, где сам был расквартирован. Они долго беседовали о жизни: о военных буднях, о боевых вылетах, и о том, какая будет хорошая жизнь после ужасов войны. Как хотелось просто жить, любить, а для этого нужно было быстрее прогнать фашистскую нечисть с родной земли. То, что случилось после беседы, повергло в шок молодого военкора. Он случайно понял, что лётчик-истребитель ходит и летает на протезах. Ног у него не было. Это насколько же нужно быть профессионалом, чтобы управлять самолетом на протезах! Историю Алексея Борис Полевой запомнил надолго. Было понятно, какая неимоверная сила и жажда жизни у сидящего перед ним человека, настоящего человека.
Свою повесть, которая была написана уже после войны, автор назвал «Повесть о настоящем человеке».
К созданию повести о настоящем человеке писателя так же подтолкнуло откровенное признание Германа Геринга на Нюрнбергском процессе. Борис Полевой был приглашен туда как специальный корреспондент. То, что он услышал из уст «второго нациста Германии», окончательно убедило его в правильности идеи произведения. Герман Геринг сознался, что даже их лучшая агентура так и не смогла разгадать загадку души и характера советского воина. А ведь разгадка на поверхности и кроется она в высокой морали настоящего человека.
Источники:
Жуков Николай Николаевич: биография, личная жизнь, творчество, фото // FB. – URL: https://fb.ru/article/456375/jukov-nikolay-nikolaevich-biografiya-lichnaya-jizn-tvorchestvo-foto (дата обращения 26.11.2020).
Кочергин Николай Михайлович (1897-1974)
|
Николай Михайлович Кочергин – художник-славянист, иллюстратор русских сказок, заслуженный художник РСФСР. Родился в 1897 году в селе Всесвятском (ныне г. Москва, м. Сокол). Был определён в городское училище в Замоскворечье, но вместо уроков предпочитал убегать в Третьяковскую галерею или Румянцевский музей.
Любовь к искусству привела его в 1908 году в Строгановское художественно-промышленное училище. Получил сначала общее образование. Продолжая занятия в училище, Николай Кочергин увлекся скульптурой из дерева, был даже назначен помощником заведующего резчицкой деревянной мастерской. В 1918 году он вступил добровольцем в Красную Армию и вскоре был направлен в высшую школу военной маскировки (ВШВМ).
Кочергин создавал советский плакат, а также работал для газет и журналов двадцатых-сороковых годов в карикатуре, в оформлении периодических изданий «Красная панорама», «Огонек», «Вокруг света» и «Мир приключений».
Одними из первых произведений, которые украсил своими рисунками этот художник, были: повести Г. Матвеевой «Зелёные цепочки», П. Капицы «В открытом море», Э. Выгодской «Опасный беглец».
После Великой Отечественной войны художник-иллюстратор полностью посвятил себя иллюстрации детских книг, сказок и былин.
Рисунки к книгам «Русские богатыри» и «Русские конники» (издательство «Малыш», 1971) знакомят юного читателя с подвигами русских воинов от сказочных былинных времён до периода Великой Отечественной войны.
Иллюстрации увлекают своей романтической взволнованностью и прославляют доблесть русских людей. Эти творческие достижения ещё раз убеждают, что Кочергин – один из самых опытных и значительных мастеров советской детской книги, завоевавший широкое признание. Достижения Кочергина в иллюстрировании детской литературы показывают высший этап развития его графики, связанный с общим подъёмом советского искусства в шестидесятые и семидесятые годы.
Николай Кочергин плодотворно работал до самых последних дней своей жизни.
В настоящее время многие произведения художника находятся в Российской государственной библиотеке (Москва) и в Государственной центральной публичной библиотеке им. Н.Е. Салтыкова-Щедрина (Санкт-Петербург).
Заводчиков, П. А. Девичья команда : [невыдуманные рассказы] / П. Заводчиков, Ф. Самойло ; худож. Николай Кочергин. – Санкт-Петербург ; Москва : Речь, 2015. – (Серия «Вот как это было»).
Более подробно о книге вы можете прочитать на сайте нашей библиотеки.
|
|
|
|
Заводчиков, П. А. Взрыва не будет / П. Заводчиков, Ф. Самойлов ; художник Николай Кочергин. – Ленинград: Детская литература, 1971. – 125, [2] с. : ил.
|
|
|
В этих двух книгах невыдуманные рассказы воссоздают живые и яркие подробности малоизвестной страницы летописи Великой Отечественной войны. Они повествуют о сложной и опасной военной работе, которую вместе с бойцами выполняли собаки. Не только служебные, хорошо обученные животные, но и просто те, кого удалось найти в голодающем, измученном осадой Ленинграде на исходе первой военной зимы. А вожатыми собак были ленинградские девочки, вчерашние школьницы и студентки. Они вместе с четвероногими помощниками, не щадя себя, ежедневно и ежечасно спасали человеческие жизни: вывозили раненых, отыскивали и обезвреживали мины. Эти подлинные истории – о буднях «Девичьей команды», в которых были не только отвага и самопожертвование, но и беззаветная дружба и, конечно, любовь.
За историческую достоверность книги ответственен Петр Алексеевич Заводчиков – специалист-кинолог и командир 34-го отдельного инженерного батальона миноискателей, в состав которого входила легендарная «Девичья команда». Художественную обработку текста произвел Семён Самойлович Фарфель (Ф. Самойлов) – журналист, прозаик-документалист, член союза писателей СССР.
В Ленинградской области, в посёлке Сосновка, во время войны располагалась «Школа-питомник служебного собаководства НКВД Ленинграда», в которой содержались порядка двухсот четвероногих солдат. На её базе в сентябре 1941 года была организована учебная воинская часть 34-го Отдельного минёрно-саперного батальона. Здесь же находилась воинская часть минёрно-саперного батальона – единственная в мире, где служили женщины-саперы наравне с мужчинами. Во времена Великой Отечественной её ласково называли «девичьей командой».
|
Фото из семейного архива Е. Баклашкиной, одной из участниц «Девичьей команды» (с сайта https://www.liveinternet.ru/users/bahit/post465543471/)
|
Памятник «Военным дрессировщикам и служебным собакам Ленинградского фронта», который открыли 12 мая 2017 г. в парке Сосновка в Выборгском районе Петербурга. Памятник посвящён 34-му отдельному минёрно-саперному батальону, который и прозвали в народе «Девичьей командой» (с сайта https://www.liveinternet.ru/users/bahit/post465543471)
Источники:
Бахыт, С. Девичья команда из Ленинграда и четвероногие герои войны // Liveinternet. – URL: https://www.liveinternet.ru/users/bahit/post465543471/ (дата обращения 27.11.2020).
Кочергин Николай Михайлович (1897–1974) // Трамвай искусств. Советский плакат. Список художников. – URL: https://tramvaiiskusstv.ru/plakat/spisok-khudozhnikov/item/80-kochergin-nikolaj-mikhajlovich-1897-19... (дата обращения 26.11.2020)
Тетарская, Ю. На страже – «девичья команда»! // Ладога плюс: сетевое издание. – URL: https://ladoga-news.ru/news?id=13066 (дата обращения 25.11.2020).
Носкович Нина Алексеевна (1911-1995)
|
Носкович Нина Алексеевна родилась в 1911 в Санкт-Петербурге. Училась в Академии художеств и Московском полиграфическом институте. Во время учебы она начала работать в Ленинградском отделении ДЕТГИЗА под руководством Владимира Васильевича Лебедева – основателя ленинградской школы графики, блестящего художника-иллюстратора и живописца. Но годы сталинских репрессий не прошли незамеченными для художницы и её семьи. Она была арестована как «член семьи изменника родины», заключена в «Кресты» и получила приговор – пять лет в исправительно-трудовых лагерях.
В лагерях Нина Носкович «художественно оформляла какие-то сельскохозяйственные сводки <…>, изображая то телят, то поросят, то овощи», придумывала костюмы для лагерных театральных постановок, оформляла стенгазеты для «вольных начальничков», рисовала для вохровцев «ковры»…
В 1957 году художница была реабилитирована. После возвращения в родной город она работала во многих ленинградских издательствах, делая рисунки для детских книг и журналов. Её иллюстрации к таким сказкам, как «Кот в сапогах» Ш. Перро, «Соловей» Г. Х. Андерсена, «Двенадцать месяцев» С. Маршака, «Девочка на шаре» В. Драгунского, «Морозко» и «Аленушка и братец Иванушка» запоминаются с первого раза – настолько они живые, по-душевному теплые и волшебные.
В фонде библиотеки хранятся все упомянутые книги с рисунками Носкович Н. А.
Верейская, Е. Н. Три девочки. История одной квартиры : [повесть] / Е. Верейская ; рисунки Н. Носкович.– Санкт-Петербург ; Москва : Речь, 2015. – (Вот как это было).
Трогательная история трёх девочек, переживших блокаду Ленинграда и вынужденных столкнуться с недетскими трудностями, правдиво рассказывает о настоящей дружбе, мужестве и искренней преданности, о нежданных потерях и приобретениях. А графические и необыкновенно эмоциональные рисунки Нины Носкович, дополняя повествование, проведут читателей рядом с главными героями от первой и до последней страницы книги.
|
|
|
Повесть Елены Верейской «Три девочки. История одной квартиры» была впервые напечатана в 1948 году в Лениздате, а в 2015 г. её переиздали в издательстве «Речь».
В годы Великой Отечественной войны Елена Верейская работала в военном госпитале, где выполняла обязанности дружинницы, писала рассказы и читала их раненым бойцам и офицерам. После войны написала цикл историко-революционных рассказов, объединённых в сборники «Памятный день» и «В те годы». Особую популярность получила её повесть «Три девочки», рассказывающая о блокаде Ленинграда.
Источники:
Носкович Нина Алексеевна // Плим. – URL: http://booksplim.ru/hudozhnik/noskovich-nina-alekseevna.html (дата обращения 27.11.2020).